«Балет сегодня» — цикл документальных фильмов, проект российского общества «Знание», посвящённый истории и значению данного жанра в культурном мире человека. Выпуски повествуют о его становлении и выдающихся личностях.
В данной серии показываются исторические вехи и эволюция балетной труппы в главном музыкальном театре страны — Большом. Съёмочная группа постаралась показать будни танцовщиков, их нелёгкий труд и страстное стремление к совершенству.
О буднях артистов балета рассказывает балетмейстер-репетитор балетной труппы Большого театра России, народный артист СССР Борис Акимов. Его слова своим примером подтверждает солистка Антонина Чапкина, которая служит здесь уже шестой сезон и принимает участие практически во всех постановках.
До Большого она семь сезонов отработала в величайшем итальянском театре «Ла Скала». Даже при таком бэкграунде не даёт себе послаблений и принимает сегодняшние правила игры, ведь конкуренция слишком высока.
«Балет стал ближе к спорту, потому что нужно не только интерпретировать своего героя, но и показывать технику. Он стал чище, нужно делать всё более аккуратно. Что-то, естественно, улучшилось, как и приблизилось к художественной гимнастике», — рассказывает она.
По мнению художественного руководителя балетной труппы, народного артиста России Махара Вазиева, меняется сама эстетика балета. А в таком театре, как Большой, не должно быть заурядных спектаклей. Публика ждёт незаурядных, ярких, мощных постановок. А для этого нужна постоянная и активная работа, в том числе над собой.
Кстати, Махар Вазиев, выпускник Ленинградского хореографического училища, был приглашён в Большой на пост худрука в 2016 году. До этого он возглавлял балетную труппу миланского театра «Ла Скала», а ещё ранее стоял у руля Мариинского театра. Теперь он поднимает уровень исполнительского мастерства артистов в главном театре России.
Об особенностях балетного искусства рассказывают сами артисты: выпускница Академии русского балета имени А.Я. Вагановой Алёна Ковалёва, её партнёр Денис Родькин, ведущая солистка Ева Сергеенкова, солистка Ана Туразашвили и другие.
Они признают, что самая большая трудность в жизни для балерин, танцовщиков — невозможность работать, когда они отлучены от сцены, от своего источника жизни.
«Наша профессия очень сложная. Можно даже сказать, опасная. Травмы бесконечные с юных лет. Но формально делать движение ни в коем случае нельзя. Во-первых, надо отходить от музыки. Саму музыку танцевать. Потом, если ты какую-то роль танцуешь, ты должен понимать, что это за роль. Это очень важно, чтобы каждый жест у тебя был не пустой. Чтобы зритель, который смотрит, он понял», — рассказывает балетмейстер-репетитор балетной труппы Большого театра, народная артистка СССР Светлана Адырхаева.
В своё время она училась у великих педагогов Марины Семёновой и Галины Улановой, а сегодня свои знания и опыт передаёт новому поколению. Труппа Большого чуть ли не самая многочисленная в мире — 250 человек. Театр имеет две площадки, на которых трудятся артисты, — сцены историческая и новая. Поэтому все танцовщики заняты, и никто не сидит без дела.
При этом в труппе всегда существует конкуренция, не только за звание прима балерины Большого, но даже за место в кордебалете. Но именно она помогает поддерживать знак качества.
Говорят, существуют стандарты Большого театра. А как их сегодня определить? Борис Акимов утверждает, что по кордебалету. Важна чистота исполнения и линий.
«Здесь, наверное, знаете, в чём вся прелесть? Каждый год выпускники Вагановской академии принимаются в Мариинский театр. Так и у нас из Московской академии хореографии каждый год 10, 12, 15 новых выпускников поступают в Большой. Это единая система, единая школа», — добавляет он.
Также артистов Большого театра готовят в Московском государственном хореографическом училище имени Л.М. Лавровского. Учебное заведение было основано великим танцовщиком, артистом балета СССР Михаилом Лавровским.
Сейчас в училище обучаются 135 человек. Мальчики и девочки поступают сюда в 10-летнем возрасте. Занятия шесть раз в неделю. График плотный, с восьми утра и до семи вечера. Программа насыщенная: классический, народно-сценический, историко-бытовой танцы, мастерство актёра, гимнастика, история театра и балета, музыкальная литература, грим. Кроме специальных программ студенты изучают общеобразовательные предметы.
Зритель балета требовательный, а завсегдатай Большого и подавно. Чтобы угодить такому искушённому гостю, вся балетная труппа постоянно находится в творческом поиске.
«Большой театр оказался крайне проактивным, и в ситуации меняющегося мира, которую мы наблюдаем последние годы, руководство как-то быстро справляется с кризисами, быстро меняет программы и продолжает выпускать новые работы», — отмечает начальник пресс-службы Большого театра Катерина Новикова.
В год выходит минимум одна балетная премьера, а бывает, что в сезон их число доходит до пяти. Большой театр сегодня, как и столетия назад, способствует развитию театрального искусства страны и всего мира. Он не только предлагает полный спектр русского классического наследия, но и формирует новые представления о музыкальном театральном искусстве.
Смотрите видеоролик и узнайте больше о балете и жизни артистов Большого театра на портале Лео Классика!