Нижний Новгород

«Нижний Новгород» — фильм из цикла «Из России с любовью»

Россия — страна миллионов рек и гор, страна, в которой переплелись сотни народностей, культур и обычаев, и в каждом её уголке есть что-то самобытное и неповторимое. «Из России с любовью»: фильм о Нижнем Новгороде начинается с честного признания, что город известен бесконечными стенами своего кремля, — а показывать сегодня будут совсем другое.

Дальше герои сами выдают анонс, лучше которого не придумаешь. Нижний Новгород — это столица стрит-арта. Это место силы. Это не только Волга и купола, но и самая модная хохлома в мире. «Именно здесь я полюбил космос». Это дом, легенду которого мало кто знает. А ещё в Нижнем умеют круто шутить, но это не точно.

«Нижний Новгород» — документальный фильм, который просто раскрывает каждое из этих обещаний по очереди.

«Все мы бабы с фермы»: КВН из рабочего посёлка Воскресенское

Первыми появляются Оля, Ксюша и Марина — команда из рабочего посёлка Воскресенское Нижегородской области. Появляются как есть: с грядок, от помидоров, между козой и чаем на «нашем месте». «Вот такая жизнь, деревня: с утра до вечера на грядках, а если всё зарастёт, то без морковки на зиму останешься».

Когда-то команда называлась «Шизгара» и играла очень долго. О сцене мечтали с самого детства — и о том, чтобы попасть в телевизор, потому что в их местах всякий, кто попал в телевизор, автоматически приписывался к звёздам. Начинали шутить в Воскресенском на берегу, на лавочках, под гармонь и под комаров. «А так вот дошутились до высшей лиги» — то есть, добавляют они, дошутиться можно до чего угодно.

Цену вопроса они называют сами, и она отрезвляет: в КВН вкладывали всё, сдали золото, а Ксюша сдала даже бабушкины золотые зубы.

А песня их звучит так: «Все мы бабы с фермы, посмотри на нас — одного размера и в профиль, и в анфас». И дальше, про кадровую политику: на работу к ним идут с рождения, и неважно, правша ты или левша, лишь бы руки умели поднимать вёдра и ковши.

Почему они не уехали

Односельчане, признаются девушки, считают, что команда деревню позорит: слишком уж всё как есть. Их ответ прост — мы рассказываем всю правду, а что плохого в правде?

И правда действительно их собственная: спали на сеновалах, прыгали в сугробы, натыкались на вилы — все эти шутки и анекдоты реально с ними происходили. Отсюда и главное сравнение: «чикой» может стать каждая, кто походит по салонам туда-сюда, а ты вот посиди на грядке, подои козу, натопи печь, напеки пирогов — и найди в этом время потренироваться в импровизации.

Из деревни они уезжали и поняли, что это не их. Здесь вдохновение, здесь малая родина, здесь можно быть собой, а терять себя не хочется — хочется остаться в той простоте и чистоте, которых в мире сейчас очень не хватает.

А формулу они выдают такую, что её впору вешать на стену: высшая философия в том, чтобы то, что ты чувствуешь и думаешь, совпадало с тем, что ты говоришь и делаешь. Тогда ты не врёшь никому и в первую очередь себе — и тогда хорошо в любом месте, хоть в городе, хоть в деревне.

Хохлома: от липы до токарно-ложкарного цеха

Хохломская роспись в фильме начинается не с орнамента, а с запаха. Художница пришла на предприятие маленькой девочкой — здесь работала её мама, покрывала изделия олифой, и этот запах ей очень нравился. А когда она взяла в руки беличью кисть, это и вовсе заворожило: такая кисть пишет совсем не так, как те кисточки, к которым привыкли на уроках изо. Когда встал выбор профессии, дома его даже не обсуждали. Работает она здесь больше 20 лет.

Хохлома, нижегородский бренд с многовековой историей, — это давно не только ложка и матрёшка. На предприятии выпускают деревянную посуду с росписью, но пишут и по фарфору, и по пластику, и по гипсу, а в ассортименте более 2000 наименований.

Материал выбирают расчётливо. Раньше ложку делали из берёзы и клёна: кленовая самая тонкая и звонкая, про неё говорят, что ею можно и щи хлебать, и вальс сыграть. Сейчас берут липу — мягкую, податливую в обработке и лёгкую. Растёт липа 60–70 лет, после спила окорённое дерево лежит на складах открытого хранения ещё 2 года и естественным путём отдаёт лишнюю влагу.

Дальше начинается производство: готовое дерево запускают по транспортировочной ленте, циркулярная пила отпиливает пенёк нужного размера, цилиндровочный станок превращает его в болванки — заготовки для токарных изделий, — а в токарно-ложкарном цехе вытачивается и вырезается вся продукция.

Кудрина, времена года и почему Канаде повезло с сиропом

В художественном центре рождается орнамент — и оказывается, что палитра давно шире классической. Здесь пишут голубым, синим, малиновым.

Ирина расписывает тыковку и рассказывает семейную историю: её мама проработала здесь художницей 40 лет и давала дочери кисточку просто порисовать — цветочки, листочки, ягодки, всё, что хочется ребёнку.

Каждый рисунок имеет своё название: вот, например, роспись «кудрина». А цвет мастера читают как календарь: синий и голубой — зимняя тема, жёлтый и оранжевый — солнце и лето, зелень — весна и пробуждение, оранжевый с коричневым — осень.

И реплика, которая работает лучше любого лозунга: Канада гордится своим кленовым сиропом — а мы неужели не можем гордиться хохломой? Хочется, добавляет мастер, чтобы молодёжь понимала: есть вещи, которые трогают душу и оставляют след потомкам.

Восемь лайнеров, Байкал и роспись автомобилей

Дальше идёт то, ради чего эпизод и стоит смотреть. В девяностые заслуженный художник Российской Федерации Таисия Акимовна Брянцева разработала дизайн-макет рисунка для британской компании — и 8 лайнеров украшены этим орнаментом до сих пор, они летают по маршруту Лондон — Москва.

Современные коллекции идут дальше. В серии, посвящённой явлениям России, под хохлому стилизовали озеро Байкал и северное сияние — краски получились непривычно насыщенными, но при этом вполне хохломскими. Колье и серьги может купить любая модница.

Выпускают здесь и шёлковые платки, и деревянные сумочки-клатчи: такая сумочка не только аксессуар, но и авторская работа, уникальная в росписи, — вещь, которую передают по наследству, и к каждой идёт свой комплект украшений: брошь, браслет, серьги. Есть мебель с эксклюзивными рисунками, яркая и в любом цветовом решении, настольные лампы, вазы.

И, наконец, роспись автомобилей. Начинают с самых крупных, главных элементов, потом добавляют второстепенные; сначала серебряная краска, следом золотая. Расписать, говорят мастера, можно и весь автомобиль, и байк — всё, куда ложится роспись.

Мотив у всего этого один, и звучит он прямо: я здесь для того, чтобы промысел не умер.

Столица стрит-арта: фестиваль, которому пять лет

Стрит-арт Нижнего Новгорода вырос из простого желания. Художник занимается уличным искусством больше 15 лет, и в какой-то момент ему захотелось не только делать работы самому, но и давать такую возможность другим — и обязательно в родном городе, чтобы город видоизменялся и развивался.

С 2017 года здесь проходит фестиваль уличного искусства. Он стал ежегодным, на него съезжаются художники из разных городов, а в этом году у фестиваля небольшой юбилей — пять лет.

Кухня выглядит совсем не богемно. Мастерская больше похожа на склад: здесь собирают материалы и краски, а во время фестиваля круглые сутки можно встретить либо команду, либо художников — вот только что приехали гости из Австрии. В этом году участников больше всего за всю историю: около 60 художников, и в разных уголках города появится 40 объектов.

Кураторская работа на нём, а Лида занимается коммуникацией, параллельной программой и волонтёрами. О волонтёрах он говорит отдельно и с благодарностью: это люди, которые готовы отдавать своё время и силы — грунтовать стены пятиэтажек, делать ночные разметки, работать круглосуточно. Благодаря им, считает куратор, фестиваль вообще существует.

Чем стрит-арт отличается от граффити

Разницу объясняют без снобизма. В граффити распространяется авторская сигнатура: человек пишет своё имя везде. В стрит-арте переносится не имя и не символ, а художественный образ, художественная концепция, — то есть это искусство на улицах.

На стенах города есть и то и другое: холсты на стенах, большие панно, классический граффити-шрифт, уходящий в 3D-эффект с объёмом, и работа, над которой одновременно трудятся 18 человек. Заданной темы у фестиваля нет, и именно свобода, говорят художники, даёт самодостаточный рисунок — с фонами, персонажами и общей идеей футуризма и будущего города.

Историческую рамку предлагает сам художник, и она обезоруживает: рисование на стенах — явление не молодое. Люди рисовали углём и землёй ещё до нашей эры, потом были росписи храмов и фасадов вплоть до Сикстинской капеллы. Так что, скажет он нескромно, современные уличные художники продолжают дело древних мастеров — только в своём стиле и своими материалами.

А результат виден без искусствоведения: серые стены панелек спальных районов наполняются смысловыми идеями и начинают разговаривать с жителями.

Планетарий: 4000 звёзд и клуб любителей астрономии с 1888 года

«Давно ли вы смотрели на звёздное небо?» — с этого вопроса начинается следующая часть. На хорошем звёздном небе человеческий глаз может видеть около 4000 звёзд. В городе вы не видели их никогда — а в планетарии это можно.

Нижегородский планетарий показывают с крыши: вся она представляет собой большую наблюдательную площадку, здесь же павильон большого телескопа. Купол телескопа — защита от плохих погодных условий; когда погода отличная, купол просто открывают, и открывается щель. Автоматика позволяет навестись на звезду нулевой звёздной величины даже при солнце.

Интереснее всего, рассказывает сотрудник, смотреть на двойные звёзды, когда звезда расщепляется на несколько компонентов, — особенно если компоненты разного цвета. Популярный объект здесь Альбирео, альфа Лебедя: одна звёздочка голубая, другая красноватая. А ещё — рассеянные и шаровые звёздные скопления.

И факт, ради которого город стоит запомнить: именно в Нижнем Новгороде впервые в России появился клуб любителей астрономии. С 1888 года местные астрономы собираются и устраивают публичные наблюдения, а коллекция астрономических инструментов здесь довольно большая: одни используют для фотографирования небесных объектов, другие для визуальных наблюдений.

Солнечный телескоп, протуберанцы и рациональные романтики

Про солнечный телескоп у астрономов есть профессиональная шутка: в него на Солнце можно посмотреть два раза — правым и левым глазом. Телескоп просто выжжет глаза, поэтому на него ставят объективный или окулярный фильтр либо проецируют изображение на специальный экран.

Что видно на экране: на краешке Солнца всегда есть такие «волосочки» — протуберанцы, большие облака плазмы, которые отрываются от поверхности и уносятся вместе с магнитным полем.

Есть в этой части и лучшее определение профессии, какое можно услышать. Учёные — люди рациональные, но рациональность не мешает быть романтиками: она просто отсеивает всякие бредовые мысли.

А мечта у сотрудника планетария вполне конкретная: разработать какой-нибудь новый тип двигателя для космических кораблей и стать открывателем интересных явлений. Космос для него — самая большая мечта о путешествиях: Землю объехать можно, а вот это огромное пространство поражает воображение тем, сколько ещё предстоит открыть.

Детский астрокосмический центр: «Союз» слушается не с первого раза

При планетарии работает детский астрокосмический центр, и занимаются в нём дети от младшего школьного возраста до старшего. Здесь фильм отдаёт слово им — и это лучшая его часть.

Один наблюдал Юпитер, и больше всего ему понравилось Большое красное пятно — масштабный вихрь, который по площади больше площади Земли; пылевые бури перемешивают газы, и получается очень красивый эффект. Говорят, добавляет он, что пятно постепенно уменьшается и вскоре может исчезнуть, — и тут же успокаивает сам себя: если вещи в природе идут своим чередом, значит, всё хорошо.

Другой хочет стать астрономом-любителем, чтобы наблюдать за звёздами в хороший телескоп. Третий занимается мореходной астрономией — в центре есть педагог, который учит снимать высоту светил ручными приборами, — и хочет стать капитаном корабля. Кто-то хочет принять участие в колонизации других планет, кто-то — стать космонавтом и попробовать вырастить там растения, чтобы мир стал чище и лучше.

Любимое место детей — тренажёрный зал. Тренажёр здесь профессиональный, всё управление как у большого взрослого космического корабля: командир корабля Ева, бортинженер, стыковка, «увеличивай скорость», «почти идеально». Корабль «Союз», предупреждает инструктор, редко слушается с первого раза. Долгое время такой аппарат был только в Центре подготовки космонавтов.

А в виртуальном полёте дети идут по станции из 15 модулей — к модулю «Купол», откуда открывается вид на Землю и где космонавты проводят своё свободное время, просто любуясь планетой. Чем больше человек вглядывается в космос, звучит здесь, тем больше он понимает самого себя.

Светлояр: метеорит, карст или тектоника

Последний герой фильма — озеро Светлояр, одно из уникальных мест Нижегородской области, и начинают с науки, а не с легенды.

Версий происхождения три: тектоническая, карстовая и метеоритная. Либо здесь действительно разлом, к которому подходит карст, либо метеорит шёл с севера, ударил, — и тогда холмы, которые мы видим вокруг озера, считаются выбросами.

Исследователь, который об этом рассказывает, метеоритную версию защищает в научных работах. Но говорит он при этом честно: аргументы есть и в пользу одной гипотезы, и в пользу другой, и до конца не доказана ни одна.

Три Китежа: подводный, подземный и небесный

Легенду в фильме тоже раскладывают академически. Филологи выделяют три основных направления преданий, связанных с озером, — подводное, подземное и небесное.

По первой версии город стоял на этом месте, провалился, и на его месте образовалось озеро. По второй — ушёл под холмы, которые окаймляют Светлояр. По третьей — град Китеж находится в эфирном плане: он стоит на берегах озера и по сей день, только в другом измерении, и созерцать его могут люди, богатые душой, а чистые сердцем слышат колокольный звон Светлого града.

Есть здесь и человек, который приехал впервые в 1996 году паломником — просто познакомиться с местом. Место понравилось, был проект, который он решил осуществить, — и пошли рабочие будни. Уезжать он не хочет: тут и семья, и работа.

Показывают и музей: основные экспедиции и научные исследования, отдельный блок про советский период, когда верующим здесь не разрешали молиться, и вышка, поставленная, когда после войны впервые начали купаться. Рядом — рассказ о местном старике, который на это сказал: хоть полную лодку золотом насыпь, я в озеро не полезу. Настолько почитали это место.

Огненное кольцо 6 июля

Сегодня к озеру приезжают и молиться, и купаться, и фильм показывает всех.

Один из обрядов — с молитвой обойти вокруг озера. Знаковый день здесь 6 июля: престольный праздник Владимирской иконы Божией Матери и день села Владимирского. В этот день вокруг Светлояра идут со свечами, и, если смотреть со стороны, получается огненное кольцо. Ходишь, молишься и просишь то, что необходимо душе: здоровья близким, чтобы всё было хорошо, чтобы мир был на земле.

Женщина, которой любовь к озеру привили с детства, приходит рано утром и окунается трижды. Девушка приехала, потому что прочитала легенду о затопленной церкви, а накануне сдала последние экзамены — самое время отдохнуть. Ещё один герой сначала совершал омовение как в святом месте, а потом почувствовал, что наполняет сильнее, когда просто умываешься, не заходя в воду.

А примиряет науку и веру фраза, которой этот эпизод и заканчивается: во что человек верит, то и получается.

Смотрите фильм «Нижний Новгород» из цикла «Из России с любовью» и узнайте больше о хохломе, которая летает на лайнерах, о столице стрит-арта, о планетарии с клубом астрономов с 1888 года и о легендах озера Светлояр на портале «Лео Классика»!